Dal 26 giugno al 17 luglio e dal 27 settembre all’8 ottobre 2011, torna a Napoli la quarta edizione del Napoli Teatro Festival, il festival interamente dedicato al Teatro
NAPOLI TEATRO FESTIVAL ITALIA
20 EURO biglietto intero
15 EURO titolari card – over 65
12 EURO Titolari Card Sostenitori, Cral – Gruppi (a partire da 15 biglietti per lo stesso spettacolo)
10 EURO accreditati card professionale
E45 NAPOLI FRINGE FESTIVAL
10 EURO biglietto intero
8 EURO titolari card | over 65
5 EURO accreditati card professionale
ABBONAMENTI
35 EURO 5 ingressi a scelta
20 EURO 5 ingressi a scelta per titolari card | over 65
INFOPOINT
Informazioni, biglietteria, attivazione e ritiro card, ufficio stampa
PAN | Palazzo delle Arti Napoli
via dei Mille, 60
da lunedì a sabato: 10.00 – 14.00 e 16.00 – 19.30
domenica: 10.00 – 14.00
INFO
infopoint@napoliteatrofestival.it
ON-LINE
Sul sito http://www.vivaticket.it
Sito ufficiale http://www.teatrofestivalitalia.it/
Programma del Napoli Teatro Festival Italia IV EDIZIONE
RAMBLAS – Vie permanenti
dell’arte di strada
direzione artistica Giulio Barbato,
Claudio Javier Benegas
Mimi, giocolieri, acrobati e cabarettisti tra le vie del Centro storico e negli spazi antistanti i teatri del Festival per la terza edizione di Ramblas. Grandi spettacolI di improvvisazione con numeri originali animeranno le strade della città.
DATE 26 giugno, 2, 3, 8, 9, 10 luglio ORARIO 10.30 – 14.00 (26 giugno, 3, 10 luglio); 17.00 – 20.00 (2 luglio); 17.00 – 20.30 (8 luglio); 16.30 – 20.30 e 22.30 – 00.30 (9 luglio) LUOGO 26 giugno, 10 luglio (Villa Comunale); 2, 3 luglio (via Scarlatti); 8 luglio (via Toledo); 9 luglio (Spaccanapoli e piazza Santa Maria la Nova).
LE DRAGON BLEU
testo Marie Michaud, Robert Lepage
regia Robert Lepage
Robert Lepage torna al Festival, dopo il grande successo di Lipsynch, con un altro sorprendente lavoro. Le vicende dei tre protagonisti, tutti gravitanti intorno al mondo dell’arte contemporanea, si dipanano tra un Occidente in crisi e un Oriente in pieno sviluppo. Occorreranno scelte decise per svincolarsi dai paradossi del presente. Una mutazione radicale che Lepage sottolinea con la rapidità dei cambiamenti scenici, la versatilità dell’apparato multimediale e la molteplicità dei linguaggi che risce a portare all’attenzione dello spettatore.
LINGUA francese, inglese, mandarino con sottotitoli in italiano DATE 26, 27 giugno ORARIO 21.00 (26 giugno), 19.00 (27 giugno) DURATA 1h e 35min LUOGO Teatro di San Carlo.
OTELLO E IAGO, prologo.
OTELLO E IAGO, viaggio in mare. Navigazione teatrale a vela liberamente tratta dall’Otello di Shakespeare
ideazione e regia Antonella Monetti
Spettacolo galleggiante: in barca a vela, insieme con gli spettatori, ci sono Otello, Iago e sua moglie Emilia, che si trovano a stabilire la rotta della navigazione e a dare un senso alle proprie vite. Sull’imbarcazione che ondeggia, pubblico e attori, uniti da un destino comune, sperimentano la precarietà della condizione umana.
LINGUA italiano e inglese DATE dal 27 giugno al 13 luglio ORARIO 19.30 (dal 27 giugno al 13 luglio); 17.00 (1, 2, 3, 8, 9, 10 luglio) DURATA 1h e 30min LUOGO Lega Navale Italiana, Sezione di Napoli.
A PORTRAIT OF THE ARTIST AS A YOUNG MAN (ritratto dell’artista da giovane)
progetto di Lorenzo Gleijeses
Raccontare il proprio percorso artistico attraverso immagini e suoni: questo è l’intento di Lorenzo Gleijeses, che utilizza gli ambienti dell’ex Asilo Filangieri come tante stazioni di una personale mappa esistenziale attraverso la quale il pubblico potrà vivere l’evoluzione dell’artista.
LINGUA italiano DATE 27, 28, 29 giugno ORARIO 19.30 DURATA 3h LUOGO ex Asilo Filangieri.
SÉCHERESSE ET PLUIE – RÉCREATION 2011
coreografia e regia Ea Sola
Partendo dall’incontro con un gruppo di donne vietnamite che durante la guerra si sono date a confortare i soldati col proprio canto, la celebre coreografa franco-vietnamita Ea Sola, propone in prima assoluta per il Festival Sécheresse et Pluie. L’artista ha messo a punto una commossa “memoria del mondo” in cui l’assurdità del dolore umano trova sollievo nel ritmo rassicurante delle stagioni.
DATE 27, 28 giugno ORARIO 20.30 DURATA 1h e 15min LUOGO Teatro San Ferdinando.
SACRIFICIUM, VICTIMS OF MUSICAL SENSUALITY e LE SACRE DU PRINTEMPS
regia e coreografia originali Ismael Ivo
Un omaggio al mondo dei castrati, i giovani che, fino a tutto il ‘700, venivano privati della propria virilità perché la loro voce non acquistasse un timbro maschile: è su questo aspetto che si sofferma la coreografia creata da Ismael Ivo per Sacrificium. Questo lavoro si presenta come una sorta di prologo a Le Sacre du Printemps, già presentato nel 2010 a Campania Teatro Festival Italia.
DATE 27, 28 giugno ORARIO 22.30 DURATA 20min + 60min LUOGO Real Albergo dei Poveri (Cortile Quadrato).
T.E.L. e 338171, TEL
ideazione Luigi de Angelis e Chiara Lagani
drammaturgia Chiara Lagani
regia Luigi de Angelis
Fanny&Alexander presenta le prime due tappe di un progetto sulla figura di Lawrence d’Arabia. In T.E.L. due attori, collocati in due luoghi diversi, ma in collegamento via internet satellitare, daranno vita a un dialogo a distanza. Nel radiodramma 338171, TEL, un cronista intercetta gli eventi acustici dello spettacolo e li rende accessibili radiofonicamente a un terzo pubblico.
LINGUA italiano DATE 30 giugno, 1, 2, 3 luglio ORARIO 20.00 DURATA 1h e 15min LUOGO Molo San Vincenzo.
THE TEMPEST
di William Shakespeare
regia Declan Donnellan
È un effetto spiazzante ed ironico, quello che Declan Donnellan, noto e pluripremiato regista inglese, intende realizzare con questa Tempesta in lingua russa. Il capolavoro shakespeariano riceve nuova linfa grazie alle sonorità slave e a una recitazione tanto misurata quanto leggera e divertente.
LINGUA russo con sottotitoli in italiano DATE 30 giugno, 1 luglio ORARIO 20.30 DURATA 2h LUOGO Teatro Mercadante.
THE YALTA CONFERENCE
testo e regia Oriza Hirata
Roosevelt, Churchill e Stalin conversano attorno a un tavolo: stanno decidendo l’assetto politico del mondo. È il febbraio 1945. Riuniti a Yalta, i tre grandi sanno che fra qualche mese la guerra sarà finita e toccherà a loro, i vincitori, spartirsi il bottino. Dialoghi non veri, ma plausibili e humour nero in una situazione surreale sono i punti di forza dello spettacolo di Oriza Hirata.
LINGUA giapponese con sottotitoli in italiano DATE 1, 2, 3 luglio ORARIO 18.30 DURATA 30min LUOGO Museo di Capodimonte (Sala degli arazzi).
TOKYO NOTES
testo e regia Oriza Hirata
Proiezione surreale in un futuro prossimo. Mentre l’Europa è dilaniata da una guerra, in una galleria d’arte giapponese affluiscono opere provenienti dal vecchio continente, nel tentativo di sottrarle alla furia bellica. È qui che si incrociano le vite di venti personaggi. Come gli haiku giapponesi, il teatro di Hirata è costruito da piccoli fatti quotidiani in cui si coglie l’essenza della vita.
LINGUA giapponese con sottotitoli in italiano DATE 1, 2, 3 luglio ORARIO 20.30 DURATA 1h e 45min LUOGO Museo di Capodimonte (Salone delle feste).
VARIAZIONI SUL MITO. Femminile sotterraneo – Arianna, Elena, Antigone
da un’idea di Luca De Fusco
testi di Monica Centanni e Daniela Sacco
da Omero, Eschilo, Sofocle, Gorgia, Pausania, Friedrich Nietzsche, Hugo von Hofmannsthal, Ezra Pound, Maria Zambrano, Cesare Pavese, Friedrich Dürrenmatt
elaborazione drammaturgica Daniela Sacco
regia Bruno Garofalo
Viaggio al centro della terra con tre guide d’eccezione: Arianna, Elena e Antigone. Tre spettacoli, uno per sera, in cui, di volta in volta, Giovanna Di Rauso dà corpo, voce e anima a un’eroina del mito. È lei che conduce il pubblico lungo un percorso tortuoso che si snoda tra le cavità tufacee di Monte Echia, là dove è sorto il primo nucleo di Napoli.
LINGUA italiano DATE dall’1 al 13 luglio (tranne 7 luglio) ORARIO 20.45 (1, 8 luglio: Arianna; 2, 9 luglio: Elena; 3, 10 luglio: Antigone). 17.45 (4 luglio: Arianna; 5 luglio: Elena; 6 luglio: Antigone). 17.15 (11 luglio: Arianna; 12 luglio: Elena; 13 luglio: Antigone) DURATA 1h LUOGO Tunnel Borbonico.
LA TANA
di Franz Kafka
drammaturgia Gianni Garrera
regia e adattamento Francesco Saponaro
La Catacomba di San Gennaro sembra essere l’ambientazione naturale per questo monologo in cui si raccontano i timori e le angosce di un imprecisato animale, impegnato a combattere contro nemici inesistenti, a progettare e riprogettare la sua tana nello sforzo irrazionale di costruirsi un rifugio inespugnabile.
LINGUA italiano DATE 2, 3, 4, 5 luglio ORARIO 19.00 e 20.30 (doppia replica) DURATA 40min LUOGO Catacomba di San Gennaro.
FAUST O DELLA BELLA VITA
drammaturgia e regia Sara Sole Notarbartolo
Che panni vestirebbe oggi Faust? Se lo è chiesto Sara Sole Notarbartolo che lo ha immaginato come uno scrittore genialoide che si mantiene componendo banalità commerciali. Margherita, la sua donna, è una trentenne depressa, Lucifero un trafficante di organi e Gesù gestisce una radio privata. Accostamenti provocatori per mettere in scena i paradossi di un’Italia che non sa immaginarsi un futuro.
LINGUA italiano DATE 2, 3, 4 luglio ORARIO 20.00 (2, 3 luglio), 21.00 (4 luglio) DURATA 1h e 35min LUOGO Teatro San Ferdinando.
LES TROUS DU CIEL e ÉTUDE NO. 1
coreografia e direzione artistica
Marie Chouinard
In una sola serata due lavori di Marie Chouinard. In Les trous du ciel dieci danzatori rivivono le suggestioni degli antichi eschimesi migranti attraverso le latitudini polari. Étude No. 1 è un solo in cui è il corpo stesso della danzatrice che costruisce la partitura sonora, operando una sintesi fra movimento sfrenato e gestualità composta.
DATE 2, 3 luglio ORARIO 22.30 DURATA 60min + 35min LUOGO Real Albergo dei Poveri (Cortile Quadrato).
HOMUNCULUS, IL NERONE DI NAPOLI
drammaturgia e interpretazione
Giancarlo Condé
regia Paolo Castagna
Lo sapevate che il primo giallo italiano è stato scritto da un napoletano? È Il mio cadavere di Francesco Mastriani, un autore molto prolifico e popolare nell’Ottocento. È partendo dal giallo dello scrittore partenopeo che Giancarlo Condé ne ha immaginato la nascita della vocazione letteraria, maturata durante un periodo di lavoro nei musei, come custode notturno.
LINGUA italiano DATE 4, 5 luglio ORARIO 21.30 DURATA 1h e 10min LUOGO ex Asilo Filangieri (Cappella).
SAÏD EL FELIZ
ideazione e interpretazione Thomas Germaine
Un immigrato magrebino si barcamena tra le contraddizioni degli europei. Thomas Germaine, autore ed interprete del lavoro, veste i panni di un Arlecchino del terzo millennio, inserendosi a giusto titolo nella tradizione della commedia dell’arte: la maschera e la struttura aperta del testo gli permettono di ricreare ogni sera uno spettacolo diverso.
LINGUA francese con sottotitoli in italiano DATE 6, 7 luglio ORARIO 21.00 (6 luglio); 21.30 (7 luglio) DURATA 1h e 30min LUOGO Institut Français de Naples Le Grenoble.
CRISTIANA FAMIGLIA
drammaturgia e regia Fortunato Calvino
La tv è il focolare dei giorni nostri: intorno gli si riunisce la famiglia che ne viene anestetizzata, abituandosi a convivere con le realtà più turpi. Solitudine e violenza, malaffare ed emarginazione, denaro facile e onestà in declino: sono i temi tipici della produzione di Fortunato Calvino.
LINGUA italiano DATE 7, 8 luglio ORARIO 19.00 DURATA 1h e 15min LUOGO Teatro Mercadante.
HYBRIS
da Sofocle
di Enrico Frattaroli
Greco antico per rappresentare una tragedia, quella di Edipo, i cui elementi ciascuno può ritrovare nel proprio percorso esistenziale. Enrico Frattaroli riflette sull’atemporalità dell’archetipo: corpi alla deriva della storia, sonorità ancestrali, voci di un passato lontanissimo che ritorna ossessivo, eternamente presente.
LINGUA greco antico DATE 9, 10 luglio ORARIO 21.00 (9 luglio); 20.00 (10 luglio) DURATA 1h e 30min LUOGO Teatro San Ferdinando.
FERITO A MORTE – PRELUDIO
dal romanzo di Raffaele La Capria
regia Claudio Di Palma
Una partitura per musica e voce è l’omaggio del Festival a Ferito a morte a cinquant’anni dalla pubblicazione. La voce è quella di Mariano Rigillo che propone stralci del romanzo La neve del Vesuvio, una sorta di antefatto del capolavoro. Niente di meglio, per restituire la suggestione delle pagine di Raffaele La Capria, che proporle nei luoghi di cui raccontano: uno spazio marino, adagiato lungo la costa di Posillipo.
LINGUA italiano DATE 12, 13 luglio ORARIO 20.30 DURATA 1h LUOGO da definire.
L’OPERA DA TRE SOLDI
di Bertolt Brecht e Kurt Weill
regia Luca De Fusco
Orchestra del Teatro di San Carlo
L’Albergo dei Poveri è il contesto ideale per il capolavoro di Bertolt Brecht che il regista Luca De Fusco rilegge in chiave postmoderna e multimediale, proponendo continui accostamenti con la Napoli del dopoguerra e quella di oggi. Cast d’eccezione con un rutilante Massimo Ranieri nel ruolo di Mackie Messer, farabutto bello e senza scrupoli, e una sensualissima Lina Sastri in quello della prostituta Jenny.
LINGUA italiano DATE 13, 14, 15, 16 luglio ORARIO 21.30 DURATA 3h LUOGO Real Albergo dei Poveri (Cortile Quadrato).
A DAY IN THE LIFE
regia Miranda Henderson
ideazione Prodigal Theatre – The Urban Playground Team
Danzatori-acrobati sperimentano un linguaggio tutto nuovo, fatto di movimenti spettacolari e giochi di luce, per raccontare la giornata tipo di un uomo qualunque. Salti, capriole e corsa libera si fondono con gli stili della danza tradizionale: Prodigal Theatre porta in scena il Parkour.
DATE 14, 15, 16 luglio ORARIO 20.00 DURATA 1h LUOGO Teatro San Ferdinando.
RAGÙ
a cura di Maria Varriale de Curtis
testo Rosi Padovani
regia Giancarlo Cosentino
Il ragù, testimone muto delle confidenze di due donne in cucina, prende il sopravvento sulla scena, prima col suo inequivocabile profumo e poi con l’inconfondibile sapore. Alla fine dello spettacolo, infatti, il pubblico viene invitato a cena dalle attrici.
LINGUA italiano DATE 15, 16 luglio ORARIO 21.30 DURATA 1h LUOGO Teatro Sannazaro.
EXEREDATI MUNDI – VIA DOLOROSA DEL MONDO
testi, musiche e voce recitante Enzo Avitabile
orchestra sinfonica e coro Nova Amadeus
Una moderna Via Crucis dedicata agli emarginati del mondo. Voce, coro e orchestra in una partitura originale che Enzo Avitabile ha messo a punto rifacendosi al modello classico della cantata scenica ma interpretandolo liberamente alla luce della sensibilità contemporanea.
LINGUA italiano DATA 17 luglio ORARIO 22.30 DURATA 1h e 15min LUOGO Real Albergo dei Poveri (Cortile Quadrato).
Sito ufficiale http://www.teatrofestivalitalia.it/
